LaVeguilla - La_Cepa_Alta

LaVeguilla Folk Festival: concierto de Blanca Altable & Chuchi² + botella de vino LaVeguilla Roble 2019 + copa
2021-05-30 13:00 - 15:00 (Europe/Madrid) | LaVeguilla – Bodegas La Cepa Alta, Ctra. Quintanilla de Onésimo, 28, Olivares de Duero, Valladolid, 47359, España
BLANCA ALTABLE & CHUCHI2 es un dúo (violín y guitarra acústica) nacido en 2009 con el propósito de reivindicar la belleza de la cultura tradicional castellana en diálogo con las nuevas corrientes folk contemporáneas.
Influenciados por el folclore peninsular, norteamericano y de la Europa occidental, interpretan creaciones propias y melodías castellanas recuperadas. Con esta nueva mirada hacia la tradición han conseguido una propuesta “original y valiente” –José Miguel López, Discópolis RN3– que les llevó a conseguir el Premio a la Creación Musical del Instituto de la Juventud INJUVE 2010. Fueron semifinalistas del V Escenario Prau, representantes de
España en el EBU Folk Festival en Croacia (Opatija, 2011), y han realizado giras por África (Kenya, Sudáfrica, Seychelles y Sudán) producida por la AECID (Agencia Española de Cooperación Internacional y Desarrollo), así como por Estados Unidos y por supuesto, toda la Península.
Graban su primer trabajo discográfico “Mayo” (2011) en homenaje a Simón Altable dulzainero que dedicó su vida a la enseñanza y transmisión de la música tradicional de la provinciade Burgos, y en 2016 estrenan su segundo trabajo discográfico,“Tyto Alba”. Es un álbum producido por Xosé Liz y masterizadopor el arreglista y compositor Anxo Pintos (Berrogüeto). Ha sido editado gracias a una campaña de micromecenazgo, donde superaron de lejos las expectativas trazadas. En él colaboran músicos como Natalie Haas, Jaime Muñoz, David Aznar, Begoña Riobó o Nic Gareiss.
Como la lechuza común (Tyto Alba), cazan con el oído en untrabajo que pone en evidencia la pasión por revivir el acerbo tradicional de los campos de Castilla y de más allá, reinterpretando las joyas de la sabiduría popular.
Un espectáculo que respira libertad, belleza, respeto por las raíces y es una clara apuesta por la renovación del folclore ajena a convencionalismos, reinventada.

LaVeguilla Folk Festival: concierto de Ley Mostaza + botella de vino LaVeguilla Roble 2019 + copa
2021-05-23 08:00 - 17:00
Ley Mostaza es un proyecto musical nacido para amenizar toda clase de guateques y actos en favor de la cultura y la justicia social.
Hartas del “arte por el arte” y de protestar con seriedad, nos dimos cuenta del poder transformador que tiene la ironía en la mente de quien toma la lucha como filosofía de vida. Así descubrimos que ridiculizar al enemigo es desarmarlo, al menos de manera simbólica. Ley Mostaza es el grano en el culo del opresor, el golondrino en el sobaco del cretino.
Una de las características principales de este dúo son las letras cargadas de ironía, sarcasmo y humor absurdo y el uso de la música para reforzar el mensaje, aunque su esencia no se reduce tan sólo a lo musical.
A lo largo de casi cuatro años de trayectoria, hemos experimentado con la improvisación teatral, la performance o el clown –siempre desde la experiencia de los aficionados y con el respeto que merece la gente que se dedica a ello de manera exclusiva–. En consecuencia, los conciertos han derivado, en no pocas ocasiones, en un espectáculo delirante e, incluso, surrealista.
Somos dos, somos entrañables, pero hacemos mucho ruido.

LaVeguilla Folk Festival: concierto de María San Miguel & Galen Fraser + botella de vino LaVeguilla Roble 2019 + copa
2021-05-16 13:00 - 15:00
María San Miguel & Galen Fraser nos traen sonoridades nuevas y una frescura especial de los variados instrumentos de cuerda que interpretan. Con dos violines, guitarra, cistro y voces, interpretan música de Castilla, Escocia, Estados Unidos.
MARÍA SAN MIGUEL
Violinista neo-trad y referente en el desarrollo contemporáneo de la nueva tradición en Castilla. Su propósito es conectar a la sociedad con sus raíces, a través de la música tradicional, para un desarrollo más próspero.
Estudió violín en el Conservatorio Superior de Salamanca y en la Musikhochschule de Detmold (Alemania), pero su mundo de inspiración fue siempre el folk donde ha desarrollado proyectos como “Atlantic Folk Trio”, “CastellanAs”, “María San Miguel & Galen Fraser” o “Brigantia”.
Le apasiona el mundo de la enseñanza. Suele ser invitada a cursos de folk de todo el mundo para trasnmitir la energía y la música castellana! Cursos como TON(Suecia), North Atlantic Fiddle Congress(Escocia), Valley of the Moon(California), Universidad de Skye, Escocia(Sabhal Mòr Ostaig), Crisol de Cuerda (Burgos), San Simón Fiddle (Galicia). Su formación en música para bebés con el maestro Paulo Lameiro fue clave para emprender “Escucha y Siente” (música en familia y musicoterapia).
GALEN FRASER
Galen Fraser es Fiddler (violinista) y compositor nacido en el Norte de California. Ha heredado todo el conocimiento del folk escocés y americano de su familia, que durante generacionesha llevado el folk al más alto nivel. Su pasión por cantar y componer le condujeron a estudiar “songwriting” (composición) en la Universidad de Berklee (Boston). Ha tocado junto con grandes iconos del folk como Alasdair Fraser, Nathalie Haas, Brittany Haas, Hanneke Cassel… En el último año ha debutado con su nuevo álbum “Mischief Managed” en los festival internacionales de música celta en Glasgow “Celtic Connections” y en el “California World Music Festival”. Actualmente reside en Valladolid donde estudia la tradición musical y cultural del norte de España y es miembro del grupo “Atlantic Folk Trio”. En los Estados Unidos sigue con su proyecto “Galen Fraser Quartet” a la vez que experimenta la fusión de estilos afri- canos, celtas y funkis con la banda “Soulsha”.

LaVeguilla Folk Festival: concierto de La ley de Ohm + botella de vino LaVeguilla Roble 2019 + copa
2021-05-09 13:00 - 15:00
La ley de Ohm nace en el año 2017, cuando dos estudiantes de la Escuela Técnica Superior de Ingenieros de Telecomunicación deciden participar en el festival Teleco Indie, que celebra el XX aniversario de la facultad.
La primera propuesta consiste en un dúo piano/gaita para amenizar la entrada al recinto del festival, a modo de música de ambiente. Finalmente, se rechaza la idea de formar un dúo y se procede a la creación de un grupo de 7 integrantes para hacer versiones con una base de folk, cuyo único objetivo era la participación en el festival.
Tras un par de ensayos y una buena acogida por el público, La ley de Ohm continúa con el objetivo de crear sus propias composiciones.
El periodo 2017-2020 es una etapa convulsa en el que la formación experimenta muchos cambios. No se acaba de definir el proyecto, falta de liderazgo y mucha rotación entre sus miembros. A mediados del 2020, la formación decide abandonar el proyecto.
Es entonces cuando resurge la idea del dúo inicial, pero con una definición de proyecto y una coherencia musical. Es entonces cuando resurge La Ley de Ohm.
Desde entonces, se busca la creación de temas propios con fuertes influencias de música tradicional, dando predominio a instrumentos de raíz mezclados con instrumentos auto amplificados. Se busca la fusión, creando una atmósfera en la que los sonidos artesanos se consoliden con otros más eléctricos.
La Ley de Ohm está formada por:
ALBERTO DE LA PEÑA (Piano, Guitarras y Bajo.)
Empezó su andadura musical a la edad de 3 años con el piano. Pronto se dio cuenta que necesita un estímulo más y, sin dejar el piano, comenzó sus estudios de guitarra. Forma parte de la banda Los Piedras y es un gran amante del Blues y del Rock.
RUBÉN CANTALAPIEDRA (Dulzaina, Gaita gallega, whistle, pito castellano)
Empezó su andadura musical a la edad de 7 años, cuando cogió por primera vez una Dulzaina, a manos del maestro Rafael Cubillo. A la edad de 11 años, comenzó sus estudios de Gaita. Director de la banda de gaitas Nivaria desde el año 2019. Amante del folklore Castellano y gallego.

LaVeguilla Folk Festival: concierto de XOSÉ LIZ & PAULA GÓMEZ + botella de vino LaVeguilla Roble 2019 + copa
2021-05-02 13:00 - 15:00
XOXÉ LIZ (Flautas y Cuerda pulsada)
Xosé Liz es un músico de reconocido prestigio nacional e internacional en el ámbito del Folk Galego y la Celtic Music, con un recorrido artístico y didáctico de más de dos décadas. Las producciones discográficas con los mejores artistas alrededor de 40 albumes: Cristina Pato, SonDeSeu, Susana Seivane, Rodrigo Romaní, Lizgairo, Uxía, Riobó, Anxo Lorenzo entre muchos otros y otras) y su habitual presencia en los mejores escenarios de estas músicas (Festival Interceltique du Lórient,¡ Festival de Ortigueira; Celtic Connections Glasgow, Piping Live, Vall D’aOsta,…) avalan el andar profesional de una de las figuras musicales más prolíficas y fecundas del país. En la trayectoria de este multiinstrumentista vigués se destaca la participación en el origen de grandes bandas folk galegas : Lizgairo, Riobó, Beladona, Entretrastes, Castroverde, Arxe… consiguiendo con ellas los mejores premios de la crítica (segundo mejor album de música galega 2008, premio al mejor disco del año 2009, premio mejor grupo e mejor canción..)
En el 2018 decide lanzar su primer trabajo centrandose en su carrera en solitario (“o cantar dos Frautares”2018) con sus flautas de madera como protagonistas.
PAULA GÓMEZ (Violín y percusión)
Paula Gómez comienza sus estudios de violín clásico en el Conservatorio profesional de música de Segovia con el maestro Unai Gutiérrez. Posteriormente, se sumerge en la música folk de la mano de la violinista burgalesa Blanca Altable, y en este aprendizaje descubre el “fiddle” aplicado a la música popular. En este campo completa su formación en el fiddle camp “Crisol de Cuerda” con artistas de primer nivel internacional (Casey Driessen, Hanneke Casel, Begoña Riobó, Anders Hall, Diego Galaz ou Alasdair Fraser); figurando hoy en el elenco de profesores de este campamento. Cursa estudios de armonía, improvisación, composición y violín moderno en la Escuela de Música Creativa de Madrid y asiste a las ediciones del “Barcelona fiddlecongress” (con Fiona Monbet, Christian Howes, Mimi Rabson, Oriol Saña…)
Actualmente compagina su labor didáctica y escénica impartiendo clases de violín folk en la escuela de música galega “A pintega Marela” y en la escuela “NClave” (lenguaje musical,música y movimiento, violín clásico y folk); y tocando con las formaciones musicales Baisleac, Castro Verde, Triguiñuelas, el Hombre Folkibero y con la banda del flautista gallego Xosé Liz. Es además, fundadora y directora artística del festival ”El folk de la Reserva” El Real Sitio deSan Ildefonso, Segovia.

LaVeguilla Folk Festival: concierto de Alicornio + botella de vino LaVeguilla Roble 2019 + copa
2021-04-25 13:00 - 15:00
Alicornio es un dúo de folk formado por Águeda Sastre Zamora al violín y Carlos Martín Aires (Vallarna, Castijazz, Jaime Vidal & Carlos Martín) a la guitarra, el bouzouki y la voz. Nuestra música se basa en canciones y temas instrumentales –estos segundos del repertorio de dulzaina principalmente– de la tradición de la provincia de Valladolid y sus inmediaciones.
El primer trabajo de Alicornio, Sol de los soles (Awen Records), salió a la luz en septiembre de 2018, materializándose así una andadura musical que comenzó 6 años atrás con la búsqueda de canciones antiguas en diversos archivos sonoros, principalmente en el de la Fundación Joaquín Díaz. En este proceso fueron indispensables tanto la memoria de las personas que recordaban las canciones como el trabajo de los recopiladores que las salvaron para el futuro.
En este disco contamos con la colaboración de Carlos Soto (que con la asistencia de María Desbordes estuvo al cuidado de la grabación en su estudio El círculo mágico), quien tocó a la flauta en tres temas, y de nuestro admirado maestro, el folclorista Joaquín Díaz, que cantó una canción y nos escribió unas palabras para el libreto del CD:
“(…) La leyenda cuenta que el fabuloso animal que da nombre a este dúo vivía en las altas cumbres y sólo transmitía sus cualidades a quien se acercaba a él con pureza de mente y de corazón. Exactamente como ellos –Águeda Sastre Zamora y Carlos Martín Aires– se han acercado a la música de tradición: sin prejuicios y con honestidad. El resultado es sorprendente y luminoso». (Joaquín Díaz).
En la actualidad, estamos preparando la grabación de nuestro segundo disco, que saldrá en 2021.

LaVeguilla Folk Festival: concierto Guillé Jové + botella de vino LaVeguilla Roble 2019 + copa
2021-04-18 13:00 - 15:00
La Memoria del Barro recoge un puñado de canciones que resultan en un recital de kilómetro cero: cercano, sincero, apegado a la tierra y con mucha rebeldía. En este momento en que nos encontramos, teniendo a nuestra disposición la mayor cantidad de información de la historia de la humanidad, las historias esenciales, las que merecen la pena ser contadas, se diluyen ante la dictadura de lo urgente y lo banal.
Es por eso que invoco a la Memoria del Barro para tratar de recuperar algunas de esas historias: resucitarlas para devolverlas al imaginario colectivo, tal y como hacían los viejos trovadores. La lucha de las mujeres en la Castilla del siglo XIX, el desastroso final del municipio de Riaño en 1987, la resistencia de los Maquis en la posguerra, las ideas por las que merece la pena luchar como semillas que resisten al invierno, los paisajes forjados al paso de la mesta, el campesinado, la música tradicional, el aire sanador de las montañas o el pueblo como lugar de encuentro con la familia que ya no está aquí.

LaVeguilla Folk Festival: concierto Jaime Lafuente y Jesús Ronda + botella de vino LaVeguilla Roble 2019 + copa
2021-04-11 13:00 - 15:00
JAIME LAFUENTE
Toda una vida como intérprete de canción de autor y música tradicional. En 1981 funda el grupo de música tradicional para niños La Carraca y en 1993 Tradere, grupo de música folk. En 2009 crea el grupo de jazz-canción popular Caracol Andador, del que sigue siendo componente en la actualidad. Desde 2015 sigue ligado al público infantil con Canciones Animadas. Con estas formaciones ha recorrido casi todas las provincias de la geografía española, así como escenarios de Francia, Italia, Portugal, Hungría, Alemania, Suiza, Bélgica, Cuba y Costa Rica.
JESÚS RONDA
Excelente músico que domina con soltura diversos instrumentos de cuerda y percusión. Acompañante habitual de algunos de los mejores intérpretes de música folk de tierras de Castilla y León y cargado de un amplio bagaje de experiencias en su larga trayectoria en los escenarios. Sus gustos musicales le llevan a mostrar un abanico muy abierto de interpretaciones, desde las de corte más tradicional, hasta lasde mayor vanguardia.

LaVeguilla Folk Festival: concierto Carlos Soto Folk Trío + botella de vino LaVeguilla Roble 2019 + copa
2021-04-04 13:00 - 15:00
El proyecto castellano de Carlos Soto, fundador y flautista de Celtas Cortos que junto con la cantante Laura Pérez y el guitarrista Miguel Fraile nos acercan al repertorio vocal e instrumental de Castilla y León. Una ventana abierta desde Castilla hacia otras músicas.
Con la tradición en el punto de mira elaboran un nuevo lenguaje en trío a partir de la música popular. Una propuesta que se nutre de todas las culturas que han pasado por la península a lo largo de los siglos, la música sefardí, el arte mudéjar y la música celta se mezclan con la influencia mediterránea y atlántica…
El trabajo de Carlos Soto ha sido alabado por Radio 3 por su “contrastada calidad y su continua búsqueda de nuevos lenguajes basados en la tradición”.
Carlos Soto: Voz, flauta travesera, clarineau y saxo.
Miguel Fraile: Guitarra española.
Laura Pérez: voz, whistles, y percusión.
